Musique baroque
     
Ensemble de saxophones

vendredi 10 octobre
église de Laperrière sur Saône
20 h 30

Il est composé d'Annette Osann au nyckelharpa et de Juliette Thiebergien au violoncelle baroque. Elles se sont rencontrées à l’Académie de Musique Ancienne de Dole et ont travaillé avec Frédéric Martin. elles jouent ensemble depuis 2005.  Elles se produisent en concert régulièrement en Côte d’Or et dans le Jura. Le Duo Arcangelo interprète des œuvres du XVIIème et XVIIIème siècle avec une prédominance pour la musique italienne. Elles arrangent elles-mêmes des sonates originales écrites pour violon, violoncelle ou viole de gambe et basse continue.

   Annette Osann, Nyckelharpa : 
Née à Stuttgart en Allemagne, Annette Osann poursuit ses études musicales en pratiquant le violoncelle. En 1998, elle s’oriente vers le nyckelharpa, instrument à cordes frottées à la tessiture de l’alto. Elle anime aujourd’hui de nombreux stages et enseigne le nyckelharpa aux Rencontres Internationales du Château Fürsteneck en Allemagne.Elle est également luthière de profession et fabrique elle-même des nyckelharpa et les instruments du quatuor à cordes.

Le nyckelharpa a la tessiture de l’alto. En plus des quatre cordes mélodiques, le nyckelharpa possède douze cordes sympathiques accordées en demi-tons. Les cordes mélodiques sont frottées par l’archet, on fait sonner les notes à l’aide d’un clavier. On trouve la première trace de l’instrument en Suède en 1350. A partir du 15^ème siècle, il apparaît souvent en Suède et même en Italie, sous une forme beaucoup plus simple que celle d’aujourd’hui.
Le nyckelharpa « schlüsselfidel » est cité par Michaël Praetorius comme appartenant à la famille des instruments des mendiants. D’après Praetorius, ces instruments communs au peuple ne font pas vraiment partie de la musique : « was aber sonsten noch allerley anderer Art Instrumenta… (als das Hackbvett/…Schlüsselfidel)…oder aber auch Lumpen-instrumenta köndten genennet werden ; weil dieselbe eim jeden bekannt/ und zur Musik nicht eigentlich gehören/ist unnötig. Darvon etwas zu schreiben/ oder zu erinnern »
Cependant, le nyckelharpa a évolué seulement dans la région d’Uppland en Suède. A l’instrument simple avec une rangée de touches sur une corde mélodique et deux bourdons s’ajoutent d’abord une, puis deux et trois rangées de touches. On parle du nyckelharpa chromatique ou moderne depuis le début du 20^ème siècle. 

   Juliette Thiebergien, violoncelle baroque :
Après avoir effectué ses études musicales aux conservatoires de Dijon et Dole, et obtenu une licence de musicologie à l'Université de Bourgogne en 2003, elle se spécialise en musique ancienne. Depuis 2006, elle suit une formation en violoncelle baroque au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Parallèlement, elle enseigne le violoncelle dans plusieurs écoles de musique à Brazey en Plaine, Arbois et Champagnole.

Le violoncelle est un des instruments de basse de la famille du violon (qui comporte aussi le dessus, l’alto et le ténor). Mais dès le 17e siècle, on retrouve régulièrement le violoncelle en tant qu’instrument soliste, la basse continue lui préférant le plus souvent le violone (contrebasse ancienne)
Il ne possède pas de pique destinée à le maintenir au sol. Le musicien doit tenir son instrument entre les jambes, posé sur les mollets. Le violoncelle baroque utilise des cordes en boyau (de mouton ou de bœuf) qui sont moins puissantes mais plus résonnantes, car à l'époque les musiciens jouaient souvent en petit comité. L'instrument est globalement moins tendu ainsi l'interprète bénéficie de plus de liberté dans l'articulation et la diversité des couleurs sonores. La nature même de la corde en boyau se prête à la recherche sur le son.
L'archet baroque n'a pas tout à fait la même forme que le moderne, le poids étant réparti différemment, ce qui permet un jeu plus articulé et propre à la musique du 17^ème et 18^ème.

Un extrait sonore ici

   DodécasaxaSax, ensemble composé de 12 saxophonistes a vu le jour en 2003 sous l'impulsion de Nicolas Woillard, professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Dijon et par ailleurs membre du célèbre Quatuor Emphasis que l'Automne Musical a déjà accueilli 2 fois.
Les musiciens, tous issus de ce conservatoire, sont réunis pour transmettre leur passion, celle de la musique. Que leur orientation soit professionnelle ou non, chacun trouve sa véritable identité au sein de cet ensemble.
Réunissant 6 des 7 instruments que compte la famille des saxophones (1 sopranino, 2 sopranos, 2 altos, 2 ténors, 2 barytons et 1 basse), les possibilités sonores sont tout à fait exceptionnelles. Du délicat phrasé du petit effectif de musique de chambre au jeu plus imposant de l'orgue, DodécaSax' vous surprendra …

Leur site : http://dodecasax.free.fr/